他知道这意味着什么。

BH积累的人脉、强大的公关团队、与各大媒体良好的关系、以及针对评委系统潜在的游说能力。

这不再仅仅是公平竞技场上的角逐，而是关乎公司核心资产保卫战的综合实力较量。

接下来的日子，围绕着权煊赫的提名，一场无声却激烈的战役在幕后展开。

BH的公关团队联合YG，从之前的热门新闻中挑选角度深度挖掘。

他们将权煊赫演绎“安俊浩”背后的故事，如为角色付出的艰苦特训、精准的眼神戏处理，包装成“新生代演技标杆的觉醒之旅”。

其次，放大《DP》的社会意义。

“安俊浩是社会的镜子”这类热帖被广泛引用，甚至推动几家主流媒体做深度报道。

将“权煊赫的表演引发社会对兵役制度的反思”这一论点持续加热，将角色的价值与演员的价值深度绑定。

朴正廷亲自拜访了多位曾与权煊赫合作或表达过赞赏的资深电影人、评论家，尤其是那些有资格或人脉能触达百想评审团的。

孙锡宇甚至动用了自己在上层圈子的关系网，不露痕迹地向可能的评委传递信息。

BH对权煊赫有长期且坚定的栽培计划，视帝荣誉不仅是对演员的认可，也将是对BH投资有“识人之明”和对高质量内容支持的最好背书。

对于《DP》制作方flix，BH也加强了沟通，协调片方进行配合宣传，强调剧集和主角权煊赫在奖项上的“整体诉求”，形成合力。

BH的分析团队仔细评估了其他提名者的优劣势。

《鱿鱼游戏》的声势最大，但毕竟是群戏。

李政宰作为核心虽表演出彩，但其事业重心早已转战大银幕，且《鱿鱼》的爆炸性成功本身已是巨大荣誉。

李俊昊在《衣袖红镶边》的表现同样亮眼，但他作为偶像转型演员的身份标签仍存。

BH的策略是强化权煊赫的“去偶像化”彻底性以及在忠武路正统电影圈日益稳固的地位，强调其演技成长的“纯粹性”和未来“影帝潜力”。

京畿道，《夜枭》片场间隙。

权煊赫坐在略显破旧的休息椅上，身上还穿着“千京秀”的布衣。

朴正廷拿着一份打印出来的最新网络舆情分析和一些媒体预热稿坐到他身边。

“看看，社里为了这个百想，可是下了血本了。”朴正廷递过平板。

权煊赫快速浏览，屏幕上充斥着对他演技的赞誉和对视帝的期望。

他揉了揉布满红血丝的眼睛——在《夜枭》中他需要大量展现盲态，长时间控制眼球方向带来的生理性疲惫是实打实的。

“这些词儿……有点过了。”

“市场规律嘛。”朴正廷笑笑，将话题引向核心。

“社长亲自挂帅，资源全力倾斜。他对你的期望非常高，续约的事也希望能借此机会，让你看到BH的诚意和决心。”

朴正廷推了推眼镜，实打实的跟他分析起来。

“这次拿视帝的概率不能说大，当然也不能说小。”

“你最根本的劣势还是年龄太小。”

“像是十年二十年前那种初出茅庐一飞冲天拿影帝的景象已经一去不复返了，整个行业在向前发展，也在慢慢固化。”

朴正廷说的这些并没有错，这些是客观的现实问题。

“小问题吗，反正我还年轻，早晚都能拿。”

权煊赫这么自信的话语要是放到外面不得让韩国人给喷死。

西八你怎么能够不表现的谦卑！

“拿的越早当然越好了。”

朴正廷如此说道。

“该有的全都会有。”

“对了，今年青龙主办方将会举办电视的颁奖典礼，你大概率还有最佳男主角的提名，做好准备。”

“DP这部剧会是你首个在奖项上有真正斩获的项目。”

青龙原本是电影界的最高奖项，但是在当下电视剧发展越来越快的势头下，也顺势推出了电视颁奖典礼。

近年来，韩国电视剧，尤其是通过&flix、Disney +等流媒体平台传播的作品，在全球范围内的影响力大幅提升，制作成本、艺术水准与电影的界限逐渐模糊，成为韩国文化输出的核心载体之一。

电视行业的市场规模、受众基础和社会关注度已不亚于电影。