他是主动放弃——选择去诠释爱的炽热。

从干燥，冷冽的大西北荒漠开始。

但是在能选择的时候，没选择大西北的荒漠。

史铁笙抬起手，想要说些什么，却发现喉咙干涩。

千言万语，最后只汇成了一句话。

“电影……很好。”

李轩点了点头。

他看着这位坐在轮椅上，一生都在与苦难搏斗的作家，这位真正懂得“活着”二字分量的人。

没又选择在大西北的荒漠冷冽。

而是

……让玫瑰，开在了大西北的荒漠里。

王塑坐在茶楼的包间里，手里端着一杯碧螺春

电影上映了。

《斗牛》、《立春》，还有李轩那部《隐入尘烟》，三部伤痕文学题材的作品，在同一个档期里厮杀。

这就是他需要的东西厮杀，然后，《隐入尘烟》被杀！！

“郑龙，你看过管唬的《斗牛》了吗？”

王塑放下茶杯，脸上挂着满意的笑容。

“看了，真不错。”

郑龙也是一脸轻松，“管唬这次的发挥，可以说是相当稳定了。黄博的演技也确实到位，一个人撑起整部电影他就有资格角逐这一次的影帝。”

“嗯，《立春》我也看了.”

王塑点点头，“蒋文丽的表现没得说，那种小镇文艺女青年的迷茫和挣扎，演得入木三分.啧啧，她天生就适合我们京系的文艺片”

两部电影，都是标准的京系文艺片。

苦难，挣扎，最后的升华或者毁灭。

这就是伤痕文学应有的模样。

王塑很满意质量.

非常的满意.

作为京圈在文艺片领域的代表作品，《斗牛》和《立春》都达到了他的预期。特别是在题材的处理上，两位导演都展现出了足够的功力。

《斗牛》讲的是战争年代一个农民保护奶牛的故事。黄博饰演的牛二，在日军的追杀下，带着一头奶牛四处逃亡。整个故事充满了黑色幽默，但底色依然是沉重的。人性在极端环境下的扭曲和坚守，被表现得淋漓尽致。

《立春》则是典型的小镇青年题材。蒋文丽饰演的王彩玲，一个有着文艺梦想的小镇女教师，在现实的重压下一步步妥协，最终选择了平凡的生活。那种理想与现实的冲突，被拍得既残酷又他妈真实。

梦想，伤痕，痛苦。

这两部电影，无论是在艺术性还是在对题材的把控上，都代表了京圈文艺片的最高水准.

“李轩那小子，这次算是踢到铁板了。”

郑龙端起茶杯，轻抿一口，“他以为拍个《南京照相馆》就能在文艺片领域站稳脚跟？太天真了。伤痕文学这块，没人能够比的上你的京系文学圈”

王塑对这一点也确实是很自信的。

绝对自信。

确实如此。

伤痕文学，这个从上世纪八十年代就开始的文学流派，在电影化的过程中，一直是京圈的强项。从早期的《活着》到后来的各种农村题材、战争题材作品，京圈积累了太多的经验和资源。

李轩虽然有才华，但在这个领域。

他算的了什么？

比上浸淫多年的京系文学？

不可以。

绝对的不可以，只有‘伤痕文学’这个领域。

王塑知道绝对不会被染指。

而且还是用刘亦妃那种乳臭未干的，被捧起来的货

余桦哼，

余桦虽然是伤痕文学的代表人物，但他这么多年来，除了《活着》之外，就没有什么特别出色的作品了。而且《活着》的电影版本，张谋子已经拍过了，珠玉在前，再拍一个类似的故事，能有什么新意？

“而且，你看看他们的宣发。”

王塑指了指桌上的几份报纸和杂志，“还是刘亦妃和李轩的c位宣传。刘亦妃现在的负面新闻可不少，《功夫之王》的口碑崩盘，演技被批得体无完肤，这个时候还拿她来做主推这个李轩是否过于自信了？”