他指了指文件上的股权分配条款，“联盟成员可以按项目贡献获得公司分成。”

白鹭在一旁听的云里雾里，于是悄悄端来一碟刚烤好的栗子吃，甜香在微凉的空气中格外诱人。

“其实，”江野突然换了个话题，“我看过你的短片《樱为爱情》。那个长镜头调度，很有想法。”

王伟惊讶地抬头：“您您看过？”

“不仅看过，”韩佳女从文件堆里抽出一张评分表，“联盟创作委员会给了8.2分，在新人中排名前三。”

江野向前倾身，目光灼灼：“王导，这就是我们要找的。不是已经成熟的导演，而是有独特视角的新鲜血液。联盟提供工业化的制作支持，你们负责打破常规。”

他指向文件最后一页的联盟宣言，那里用加粗字体写着：“友谊不是相互取暖，而是相互成就伟大的工业。”

“下周我们会在FIRST青年影展做宣讲，”韩佳女说，“希望到时候能看到你的入盟申请。”

王伟走的时候人都有些飘，激动的……

这件事情，江野已经操作了将近一个月。

“弧光联盟”就是他最近一直在运作的项目。

这个联盟并非传统意义上的公司，而是一个跨机构、跨工种的非营利性创作平台，成员涵盖导演、编剧、摄影、美术、制片人等全产业链人才。

有点类似于坏猴子影业的“72变电影计划”。

不搞资本主导的层级架构，而是以“创作者抱团”为核心，把散落在行业里的“技术派”“细节控”聚到一起。

你擅长悬疑剧的镜头调度，我精通古装剧的服化道考据，他能把小众题材写出大众共鸣，大家共享资源、共审剧本、共担风险，像拼积木一样把各自的优势凑成完整的创作链条。

它的好处远不止资源整合，更像一个藏在行业里的新人孵化器。

新人导演最缺的不是才华，是试错的机会。

刚毕业的学生拿着剧本找不到资方，想拍个悬疑短片连灯光设备都借不到，这些在联盟里都能被接住。

前辈带着跟组练手，器材库免费开放，甚至能拿到小成本单元剧的执导机会。

就像韩佳女常说的：“当年我们在北电拍毕业作品，有好多同学为了借台RED相机跑遍三个剧组，现在联盟直接和器材公司谈了合作，新人随时能申请使用。”

这份底气还来自北电的支持。

江野特意跑了三趟学校，和导演系、文学系的老师敲定了合作。

北电学生可以凭毕业设计或原创剧本优先申请加入联盟，优秀者直接纳入新人培养计划。

老师们看中的是联盟能给学生真刀真枪的实战机会，而对新人来说，这无异于拿到了一张跨越行业门槛的通行证。

毕竟在影视圈，太多有天赋的年轻人卡在“没资源、没人脉、没机会”的死循环里，联盟就像在循环外凿开的一道缝，让光和机会能透进来。

对江野自己来说，这好处更是实打实的。

联盟里的成员越多元，就越像为他的影视公司攒了个移动人才库。

哪个新人编剧在悬疑题材上崭露头角，哪个摄影助理对光影的理解格外细腻，他都能第一时间看在眼里。

等这些年轻人在联盟的项目里磨出了经验，优秀的就能顺理成章吸收进公司核心团队，比起盲目招聘，这样看着成长的人才更知根知底，用起来也更得心应手。

更关键的是剧本资源的优先选择权。

联盟里的导演们打磨出的新剧本，他和韩佳女一起开的公司天然拥有第一投资权。

当然，这个联盟也不是江野想出来的，他也是提前截胡。

王伟，也正是这个联盟的最早成员之一。

他不是科班出生，初中毕业之后就在社会上闯荡。

离开学校后，王伟进入地方广告公司担任剪辑师，主要制作宣传片和婚礼录像。

这和猫的树有点像……

2010年前后，加入导演五百团队，从做剪辑开始，逐步参与拍摄项目。

他也是在2016年初和导演五百一起成立弧光联盟，才开始展露头角。

2017年，王伟独立执导首部硬汉派悬疑剧《白夜追凶》。

然后还执导《隐秘而伟大》，《问苍茫》，《人生若如初见》……

当然这种人才江野肯定也是希望能拉进公司的，但说实话，这些有能力的导演，到了后期，基本都想自己单干。

你靠那点工资，很难留住人。

但江野又不可能给每个导演发股份。

所以联盟这种松散又紧密的合作模式，反而成了最佳的选择。

不用签死约，却能靠创作共识把人绑在一条船上。

你想独立开工作室？没问题，联盟的资源照样向你开放，器材、人脉、剧本打磨都能搭把手。