——【他的青春期，充满阴霾。12岁之后，他的父亲，母亲，祖母，相继离世。这段经历在他心中埋下了一枚种子，让他的镜头语言，在面对时空的时候，常常充满了苍凉感。】

系统描述了一大堆。

路知远渐渐猜出来了，这是哪一位大导演。

毫无疑问，这是一位文艺片大导演！

这位大导演喜欢悲剧美学！

因为，他的人生就足够悲惨！

路知远虽然喜欢悲剧美学，但他也知道，自己对于悲剧的理解，远远不够深切。

因为，他根本没有感受过那种真正的绝望！

所以，他在电影里面为某些角色设计的悲剧，其实浮于表面，更接近于偶像剧，与赤裸裸的悲惨现实，完全没有关系。

真正的悲剧不会让人痛苦，只会让人感觉到麻木。

就像钝刀子割肉一样，日复一日，永无止境。为了避免疼痛把自己折磨疯，人类会选择麻木。

……

——【他酷爱40秒以上的长镜头，以及深焦远景。他的视觉风格，颠覆了传统的戏剧化剪辑模式，充斥着“静态美学”，将个体的命运置身于历史洪流当中，以上帝的视角，冷冷的远观着。这打造了他独特的长镜头美学！】

——【在这个数字摄影时代，他酷爱胶片摄影，擅长捕捉生活的粗粝感，用特殊的自然光线与方言对白，追求真实性。】

……

——【他是国际影坛的东方先行者，是华语电影的坐标式人物，他的《悲情城市》是第一部获得威尼斯金狮奖的华语电影！】

终于确定了！

《悲情城市》，侯哮贤！

这部电影拿下了1989年的威尼斯金狮奖，比老谋子的《秋菊打官司》，早了3年！

除此之外，今年上映的《刺客聂隐娘》，更是在戛纳电影节上，拿到了最佳导演！

侯哮贤的长镜头，拥有独特的东方写意美学，但具体的镜头拍摄方式，又有着西方的写实粗粝感。

他融合得非常好。

独具特色！

是真正的视觉大师！

按照系统的评价标准来说，他是一位历史级的大师！

因为，从无到有这一步，非常的关键。

在华语文艺片当中，侯哮贤这个名字是绕不过去的一座丰碑。

虽然，他的电影，票房经常扑街，但奖项从不缺席。

——【恭喜你，完成了一次不可能完成的挑战。你的电影《寻龙诀》，摒弃艺术，拥抱商业，用科技力量来改变世界对于东方的看法，成为了东方魔幻电影商业化的里程碑！】

——【恭喜你，拿下2015年7月份全球票房冠军，打破中国电影票房纪录，历史累计票房超过77亿美元，超越彼得·杰克逊，重新成为历史第二！】

——【你的个人才华以及不懈的努力精神，远远超出了本系统对你的评估，有望在30岁之前，成为历史第一！这将是一个前无古人后无来者的超级成绩！还请再接再厉！】

——【获得奖励，S级天赋·侯哮贤独树一帜的长镜头美学！】

独树一帜？

系统居然用出了这种词语？

看来，系统非常欣赏侯哮贤的长镜头美学！

作为一个文艺青年，路知远对于很多文艺片，都非常的喜欢，但唯独对于《刺客聂隐娘》，有一种淡淡的无语。

这部电影，他真的看不下去！

半文不白的对话，乱七八糟的剧情。

尤其其中一些，导演觉得意味深长，但路知远个人觉得非常无语的长镜头。

整部电影当中，出现了无数次超过30秒的长镜头，对着舒其那张鲶鱼脸，特写猛拍……

舒其拍现代戏，通过妆容和服装搭配，确实有一种独特的韵味。

但是拍古装戏，这是非常考验美貌的！

舒其，真的不行。

这部电影的选角，从路知远的角度来说，很失败。

如果是路知远来选，绝对不可能找舒其来演女主角，她完全不符合路知远的审美！

刘一菲，或许更好一些！

刘师师也不错，她有一种目中无人，杀伐果断的疯狂气质！